Bilder die Bewegen

Zu jedem Kunstwerk erhalten Sie ein handsigniertes Echtheitszertifikat mit geprägtem Siegel.
Begleitet wird es von einer liebevoll verfassten Werkbeschreibung – stilvoll präsentiert in einer hochwertigen Mappe.

Jedes meiner Werke ist ein Unikat.
Es existieren keine Drucke, keine Kopien, nur das Original. So bleibt jede Komposition einzigartig und persönlich.

Himmelsufer   Fr. 2500.--

Himmelsufer

Himmelsufer 70cm x 140 cm
Oel auf Leinwand
23 Karat Blattgold
Struktur

Titel: Himmelsufer
Format: 70× 140 cm
Technik: Öl auf Leinwand, mit 23 Karat Blattgold
Signatur: Borer 25
Jahr: 2025
Arbeitsstunden: 35 


Am Ufer zwischen Licht und Weite liegt Stille.
 Ein verlassener Kahn, eine Flaschenpost, ein fernes Segel.
 Goldene Reflexe tauchen die Szene in sanftes Leuchten, fast wie ein letzter Gruß aus einer anderen Zeit. 

Himmelsufer ist ein leiser Sehnsuchtsort.
Ein Moment, der nicht drängt, sondern ruft zum Innehalten, zum Erinnern, zum Weitergehen.
Ein Werk, das spürbar macht, wie nah sich Himmel und Erde kommen können, wenn der Blick offen ist. 

Vergessene Ufer   Fr. 1250.--

Vergessene Ufer

Titel: Vergessene Ufer
Künstlerin: Carolina Borer
Technik: Öl auf Leinwand mit 23 Karat Goldverzierungen
Maße (inkl. Rahmen): 85 x 65 cm
Rahmen: Hochwertiger, schwarz-goldener Rahmen
Signatur: Unten rechts signiert („C. Borer 25“) 
Arbeitsstunden: 20



Vergessene Ufer ist ein Bild, dass an der Swiss Art Expo 2025 ausgestellt wurde

 

Werkbeschreibung:
Vergessene Ufer ist ein Gemälde, das aus einem leisen inneren Bedürfnis heraus entstanden ist aus dem Wunsch, etwas Unsichtbares festzuhalten: Erinnerungen, Gefühle, ein Stück Vergangenheit.

Die Szene zeigt einen stillen Fluss, umsäumt von Bäumen, deren Äste sich in feinem Blattgold wie Erinnerungsadern durch das Bild ziehen. Nebel liegt über dem Wasser, als wolle er das Sichtbare verhüllen und dem Innersten Raum geben. Ein kleines Boot treibt sanft auf der Oberfläche. Symbol einer Reise, einer Suche oder eines Abschieds. Ein Entenpaar durchquert die Szenerie in ruhiger Harmonie. Leben, das weiterzieht.

Die gedeckten Farben und das sanfte Licht erzeugen eine Stimmung zwischen Traum und Wirklichkeit. Die Goldverzierungen verleihen dem Werk eine fast sakrale Tiefe, wie flüchtige Lichtpunkte im Nebel des Vergessens.

Dieses Bild erzählt von losgelassenen Momenten, vom langsamen Verschwinden und dennoch Fortbestehen dessen, was uns innerlich bewegt. Vergessene Ufer ist eine stille Hommage an das, was bleibt, wenn Worte versagen und ein Ausdruck der Kraft innerer Bilder.

Zwischen den Welten   Fr. 1'100.--

Zwischen den Welten

Titel: Zwischen den Welten
Technik: Öl auf Leinwand mit Struktur und schimmernden Akzenten
Maße (inkl. Rahmen): 53,5 × 74 cm
Signatur: C. Borer 24
Rahmen: Edler Holzrahmen, zurückhaltend-elegant
Arbeitsstunden: 28

Beschreibung:
Zwischen den Welten ist ein stilles, träumerisches Werk, eine Landschaft des Übergangs.
Im Vordergrund liegt ein See, durchzogen von Licht und Spiegelung. Die Hügel und Wasserläufe erzählen von Hindernissen, die überwunden werden mussten, oder noch vor einem liegen. Zwei Rehe stehen am Rand dieser Welt, wachsam, verletzlich, aber auch voller Leben. 

Im Hintergrund erhebt sich schemenhaft eine ferne Stadt. Fast unwirklich schwebt sie im Licht, wie eine Erinnerung, die langsam verschwimmt. 

Das Werk schafft einen Raum zwischen dem Jetzt und dem Davor, zwischen Klarheit und Entrückung, einen Ort, an dem Stille spricht und Zeit nicht mehr zählt. 

Ein tief empfundenes Bild über Rückzug, Überwindung und das stille Weitergehen. 

Wo das Meer die Zeit vergisst   Fr. 1200.--

Wo das Meer die Zeit vergisst

 

Titel: Wo das Meer die Zeit vergisst
Technik: Öl auf Leinwand
Maße (inkl. Rahmen): 43 × 82 cm
Jahr: 2024
Signatur:  „C. Borer 24“
Rahmen: Schlicht weiß, edel und zurückhaltend 
Arbeitsstunden: 24

  

Beschreibung:
Wo das Meer die Zeit vergisst, ist ein stilles, tief atmendes Werk, das Weite und Stille miteinander verschmelzen lässt. Der Horizont ist offen, der Blick verliert sich in sanften Tönen wie Gedanken, die sich auflösen dürfen. 

Das Meer steht hier nicht nur für Natur, sondern für Erinnerung, Auflösung und zeitloses Dasein. Es trägt das Thema der Vergänglichkeit mit einer solchen Ruhe, dass man fast vergisst, dass überhaupt Zeit vergeht. 

Ein stiller Strand, ein sich entfernender Horizont. Das Bild scheint zu atmen. Als wolle es sagen: Hier darfst du loslassen. 

Ein Werk, das durch seine Schlichtheit eine enorme Tiefe entfaltet. Meditativ, ehrlich, heilsam. 

Noch ein Stück mit dir  Fr.  1'150.--

 

Titel: Noch ein Stück mit dir
Technik: Öl auf Leinwand
Maße (inkl. Rahmen): 53,5 × 73 cm
Signatur: Borer 24
Rahmen: Edler Holzrahmen mit Goldbeschichtung 

Beschreibung:
Noch ein Stück mit dir ist ein zutiefst stilles, liebevolles Werk über Nähe und den leisen Wunsch, den gemeinsamen Weg noch ein Stück weiterzugehen. Zwei Schwäne gleiten sanft über das Wasser, flankiert von golden leuchtenden Bäumen. Der Himmel ist weit, das Licht weich, wie eine Erinnerung, die nicht verblasst.

Zwischen dem Jetzt und dem Vielleicht liegt dieser Moment: ruhig, offen, voller Gefühl.
 Die Szene ist wie ein letzter Spaziergang im Herzen, ein inneres Versprechen:
 Ich gehe noch ein Stück mit dir, auch wenn der Weg unsichtbar wird.

Ein Bild über Liebe, Verbindung und das Weitertragen von Nähe, auch wenn sich das Leben verändert.


Am Rande des Windes.  Fr. 790.--

Am Rande des Windes

 

Titel: Am Rande des Windes
Technik: Öl auf Leinwand mit 23 Karat Blattgold/ Struktur und Schimmer
Maße (inkl. Rahmen): 50 × 50 cm
Signatur: Borer 25
Rahmen: Schattenfugenrahmen mit Goldkante
Entstehungszeit: ca. 15 Stunden

Beschreibung:

„Am Rande des Windes“ ist ein Werk der Stille, der Weite und des inneren Aufbruchs.
 In zarten Übergängen zwischen Licht und Himmel öffnet sich eine Landschaft, die sich dem Blick nicht sofort preisgibt, sondern sich mit jedem Atemzug tiefer offenbart.

Die feine Bewegung des Wassers, die leise Geste des Windes und ein einzelner goldener Punkt am Horizont formen eine Szene voller Sehnsucht und Hoffnung.
 Die Komposition lädt ein, innezuhalten.
 Hier geht es nicht um das Sichtbare, sondern um das, was berührt, ohne laut zu sein.

Ein Bild über Übergänge, über das Gehaltenwerden in der Veränderung über das was bleibt, wenn Worte längst verweht sind.

Sehnsucht nach Weite    Fr. 450.-- 

Sehnsucht nach Weite

Ein leuchtender Abendhimmel, ein Lavendelfeld in voller Blüte, das sanfte Spiel des Wassers und ein Adler im majestätischen Flug – dieses Werk vereint Ruhe und Kraft, Sehnsucht und Freiheit. „Sehnsucht nach Weite“ lädt den Betrachter ein, die eigene innere Reise zu spüren: den Wunsch nach Loslassen, nach Flügeln, die tragen, und nach Landschaften, die die Seele öffnen.


Künstlerin: Carolina Borer
 Titel: Sehnsucht nach Weite
Technik: Öl auf Leinwand
Maße: 60 × 70 cm (ohne Rahmen)
Entstehungszeit: ca. 28 Stunden
Signatur: Borer 25
Unikat 
ohne Rahmen